Rima revisto por The Wire
In order to circumvent the rather windy modernist rhetoric of Jeronimo's accompanying remarks, it's enough to note that he links musical experimentation to late 19th century poetics through the word ‘rima’, being the Portuguese for rhyme. It's an intriguing concept, as the four discrete pieces that constitute Rima amply demonstrate. A rhyme can never exist as anything less than two separate events that are rhytmically linked: which is to say, by a specificallly antecipated form of repetition. To this extent, the sustained periods of “Verso 1” are reflected as a variation in “Verso3” and the jaunty fugue that makes up “Verso 2” becomes a foursquare chorale in “Verso 4”. All explanations aside, Jerónimo handles his endeavour both neatly and effectively.
■ Ken Hollings (The Wire, Reino Unido)
Rima entre os melhores de 2006 segundo o semanário Expresso
01. Rodrigo Amado/Kent Kessler/Paal Nilssen-Love, Teatro (European Echoes/Trem Azul)
02. Cristina Branco, Live (Universal)
03. Double D Force, Enforce the funk (Loop)
04. Laurent Filipe, Ode to Chet (Som Livre)
05. Mário Franco Quintet + David Binney, This life (Tone of a Pitch/Dargil)
06. Gaiteiros de Lisboa, Sátiro (Sony BMG)
07. Sérgio Godinho, Ligação directa (EMI)
08. Samuel Jerónimo, Rima (Samuel Jerónimo/Thisco)
09. Mário Laginha, Canções e fugas (Emarcy/Universal)
10. Sei Miguel, The Tone Gardens (Creative Sources/Trem Azul)
11. München, Fala Mongue (Ed. de autor)
12. Tora Tora Big Band, Tora Tora Big Band (Music Mob)
13. Rafael Toral, Space (Staubgold/Flur)
Rima entre os melhores de 2006 segundo A Trompa
01. Dead Combo, Vol. II - Quando a alma não é pequena (Dead & Company)
02. Carlos Bica & Azul, Believer (Enja Records)
03. Bernardo Sassetti, Unreal: Sidewalk cartoon (Clean Feed)
04. Gaiteiros de Lisboa, Sátiro (Sony – BMG)
05. The Legendary Tiger Man, Masquerade (NorteSul)
06. Samuel Jerónimo, Rima (Samuel Jerónimo/Thisco)
07. Most People Have Been Train to be Bored, Success in cheap prices (Bor Land)
08. Bypass, Mighty sounds pristine (Bor Land)
09. Linda Martini, Olhos de mongol (Naked)
10. Nuno Prata, Todos os dias fossem estes/outros (Turbina)
«E pronto, já está. Não será grande a surpresa do primeiro lugar de Dead Combo, no entanto, é curioso o facto de nos três primeiros lugares estarem discos instrumentais. De resto, um elogio especial para o modernismo sonoro de Samuel Jerónimo e Most People Have Been Train to be Bored e para o pós-rock de Bypass e Linda Martini, cada um na sua forma de expressão. Gaiteiros de Lisboa e The Legendary Tiger Man, têm também neste top ten um lugar cativo. Por fim, espaço ainda para o décimo lugar do álbum de estreia de Nuno Prata.»
■ Rui Dinis (A Trompa, Portugal)
Rima revisto por Jazz e arredores
Faz parte da Trilogia da Mudança, projecto que vem de 2004 e nasceu com Redra Ändra Endre De Fase. Segundo passo em 2006 de Samuel Jerónimo, Rima é uma peça e peras. Ou melhor, quatro peças que formam um conjunto formalmente organizado de um modo tributário da rima cruzada, como versos (assim se titulam os temas), o primeiro e terceiro servidos pela electrónica espacial, de contrastes luminosos e repetições temáticas, ideias concorrenciais, opostas e convergentes, intervaladas por versos escritos com órgão. Reformulações da arte da fuga, remissão para um passado, que ora se assume como tal, ora se reveste de modernidade, olhares cruzados entre o antigo (barroco) e a contemporaneidade (new music). Mutatis mutandis, como em Barry Lyndon e 2001 A space odissey, do mesmo Stanley Kubrick – metáforas do tempo e da sua progressão linear, a repetição, a lógica geométrica, a relação íntima que se estabelece entre o instante presente, o passado e o futuro. Uma reflexão musical sobre a experiência dos diferentes tempos e modos: composição e improvisação, o deve e o devir, o épico e o reflexivo. A oposição é apenas aparente. Desfaz-se a cada nova audição e dá lugar ao fio fino que tudo liga. Samuel Jerónimo, de Alcobaça, fez um bom trabalho. Prende a atenção e convida a regressar repetidas vezes. Talento, audácia e bom gosto não lhe faltam. Merecedor de referência é também o trabalho gráfico de Pedro Leitão. Edição da lusa Thisco, Rima constituiu uma das boas surpresas de 2006.
■ Eduardo Chagas (Jazz e arredores, Portugal)
Rima revisto por Connexion Bizarre
Experimental music often emphasizes the fact that you don't need formal musical training to create it. However, in Samuel Jerónimo's second full album Rima he proves to us that formal music training can come in handy.
Rima offers four long tracks (all over nine minutes) of beautiful droning electronics and organs. Jerónimo takes a seemingly minimalist approach, but unlike many of the early minimalist composers his music does not get stale and seem vastly dragged out (one note can only stay interesting for so long...). My personal favourite piece is “Verso 3” which includes disorienting electronics and droning vocals, to which I found myself getting absorbed in its 15 minute duration length. “Verso 4” is what would be the product of your local church organist deciding to do something interesting for a change and probably give up the whole Jesus thing in the process. I'd recommend listening to “Verso 1” and “Verso 3” with headphones to be able to notice all the subtle shifts in the electronic soundscapes.
All in all I don't feel Jerónimo brings forth anything brand new or innovative in the field he's working in. But he obviously knows what he's doing and is damn good at it. The fact that he switches back and forth between tracks of more flat-out electronics and organ music keeps him from becoming just another person who does ‘experimental music’. The production work is superb and seemingly (at least to my ears) unflawed.
Those who are fans of minimalist composers like Steve Reich will probably find themselves in somewhat famillar territory and will not be easily disappointed. If you find that a lot of the early Minimalist and Drone composers don't have enough going on in their music, Mr. Jerónimo takes it up a notch in just the right way, that it has enough going on to keep it interesting, but without being too chaotic. However if you have a short attention span and think you'll be sitting there waiting for the beat to kick in, this probably is not music you would easily get into.
■ Charles Martineau (Connexion Bizarre, Portugal)
Duas peças novas
Assim é: Double toccata (dois pianos); e Vindimas: Quatro quadros em forma de canção (obra coral).